كيف تصنع لعبة فيديو
هل تساءلتَ يومًا كيف تنتقل ألعاب الفيديو من فكرة إلى منتج على الرف الرقمي أو المادي؟ دعونا نستكشفْ كل خطوة في العملية
بقلم: ستيوارت ماين
1 قرِّرْ أي لعبة تود صنعها
يعني وجود ألعاب الفيديو في عالم الحواسيب الرقمي أنها يمكن أن تتضمن أي شيء، ولذلك تتمثل الخطوة الأولى في تحديد ماهية هذه اللعبة. هل ستُنشئ عالمًا جديدًا كليًا أو ستستند إلى ملكية فكرية مثل لعبة أنغري بيردز المتحولون Angry Birds Transformers، التي جمعت الملكية الفكرية لكل من لعبتي أنغري بيردز Angry Birds والمتحولون Transformers؟ وما نوعها – أهي «لعبة ألغاز» أم «لعبة منصات»، وما الجهاز الذي ستعمل عليه، مثل ناينتيندو سويتش Nintendo Switch؟ في الجزء الأخير من هذه الخطوة، يتحدد تاريخ إصدار اللعبة، مما يُخبر الفريق بالمدة المتبقية لتطويرها.
2 افهمْ جمهورَك
بمجرد معرفة الجمهور المستهدَف للعبتك، عليك إجراء بحث على هذا الجمهور لفهم ما يفضلونه وما يكرهونه. لا توجد لعبة «سيئة»، فالتجارب التي قد لا تجذبك قد تكون ممتعة للغاية لجمهور تلك اللعبة. فمثلًا، قد لا يُعجب ممارسو لعبة «ماي ليتل بوني» My Little Pony بأسلوب لعب لعبة حربية فائقة التفاصيل حول الروبوتات العملاقة، والعكس صحيح. تُستخدَم أبحاث الجمهور لإنتاج «مخططات عنكبوتية» Spider diagrams مثل الموضَّح أعلاه، والتي تتيح لك التعمق في مواضيع محددة.
3 اختر التكنولوجيا
تعمل معظم الألعاب باستخدام «محركات» Engines، وهي التقنية المعنية بعرض رسومات اللعبة، وتشغيل أصواتها وموسيقاها، وقبول مُدخلات اللاعبين، والاتصال بالإنترنت، وحفظ تقدمك، وعديد من الأمور الأخرى. يُدخل الفريق جميع «المحتوى» الذي يُنتجونه في محركهم لإنشاء اللعبة. أكبر محركات الألعاب هي أنريل Unreal ويونيتي Unity، على الرغم من وجود عديد من المحركات الأخرى، كما إن بعض الشركات تُصنِّع تقنياتها الخاصة.
4 النماذج الأولية والفن المفاهيمي
في أثناء إعداد المحرك، تُصمَّم اللعبة بالكامل، مما يُساعد الفريق على تحديد ما يجب صنعه. ينفذ الفنانون رسومات تُظهر كيف ستبدو البيئات والشخصيات والوحوش والعناصر وما إليها، بينما يُنتج المصممون نماذج أولية لتوضيح كيفية عمل اللعبة. في هذه الأثناء، يُصمِّم فريق الصوت الأصوات والموسيقى، ويُنشئ المنتجون قائمة بكل المهام المطلوبة لإكمال اللعبة. باختصار، يلزم كثير من التخطيط والتحضير.
5 النسخة الأولية
بدلًا من الانغماس في صنع «أصول» Assets تفصيلية، يُنتج الفريق أولًا نسخة أولية من اللعبة بكاملها. ستبدو هذه النسخة سيئة في نهاية المطاف، لأن الهدف هو إنجازها بأسرع وقت ممكن، وليس تحسينها، لكنها تتيح للجميع رؤية ما يُنتجونه بدقة. وبعد أن يُقرَّ الجميع بأن النسخة المُعدَّلة من اللعبة ممتعة، ينتقل الفريق إلى الخطوة التالية، وهي الإنتاج الكامل. إليك مثالًا على مدى بساطة بيئة النسخة الأولية.
6 إنتاج المحتوى
لا يبدأ الفريق مرحلة «الإنتاج» إلا بعد رضاه عن التصميم النهائي، وهي أطول مراحل تطوير اللعبة. وعندها يُنشئ الفريق جميع «أصول» اللعبة، التي قد تشمل المستويات، والعربات، والشخصيات، والعناصر المُلتقَطة، والأعداء، والألغاز، والنصوص والقصة، والأصوات والموسيقى، والرسوم المتحركة، والمؤثرات الخاصة، وشاشات القوائم، والبرامج التعليمية، وأي شيء آخر يُمكن تخيله. وهنا، تُستبدل بالنسخة الأولية تدريجيًا النسخةُ النهائية المُحسَّنة.
7 الاختبار التجريبي والتحسين والاختبار
يتضمن الاختبار التجريبي Playtesting إشراك متطوعين للعب، ومساعدة الفريق في تقييم مدى استمتاع اللاعبين بها، وما إن كانوا يشعرون بالملل أو التعثر، وما إلى ذلك. وإضافةً إلى ذلك، تتطلب ألعاب مثل وورهامر كومبات كاردز Warhammer Combat Cards اختبارات مكثفة لضمان توازن شخصياتها. وفي الوقت نفسه يُجري فريقُ ضمان الجودة التابع للفريق اختبارات «مدمرة» على اللعبة، محاولين بكل ما في وسعهم تعطيلها. بهذه الطريقة يُساعد الفريق على اكتشاف الأخطاء والعيوب التي تحتاج إلى إصلاح قبل إطلاق اللعبة.
8 التسويق
يتضمن ذلك التأكد من أن جمهور اللعبة يعلم بوجودها. ففي النهاية، إذا لم تكن تعلم بإطلاق اللعبة، فسيستحيل عليك شراؤها. يعتمد النهج المُتبع لتسويق اللعبة على الفئة المُستهدَفة، حيث يعمل فريق التسويق على تحديد الأماكن التي يرتادها جمهور اللعبة – سواءٌ في العالم الحقيقي أو عبر الإنترنت – والتفاعل مع هذه المجتمعات. ومن المفيد أيضًا أن تحتوي لعبتك، مثل لعبة أنتايتلد غوس غيم Untitled Goose Game، على فكرة جذابة أو «خطاف» رائع لجذب الانتباه.
9 الإطلاق
قد تظن أن يوم إطلاق اللعبة وقت عصيب على الفريق، إذ ينتظرون ليتأكدوا من جدوى كل هذا الجهد. لكن في الواقع، سيعمل معظم أعضاء الفريق إما على التحديث الأول للعبة أو سينتقلون إلى اللعبة التالية. لكن الفريق سيطلع على المراجعات وأرقام المبيعات، ليتمكنوا من تطوير اللعبة التالية بنمط أفضل. فمثلًا، حظيت لعبة «الأمير الأزرق» Blue Prince بتغطية إعلامية واسعة، وهو أمر مفيد دائمًا!
10 الدعم والتوسع
في حين تُصدَر عديد من الألعاب «المستقلة» Standalone، فإن عددًا متزايدًا منها أصبح من نوع «الخدمة الحية» Live-serviced، مما يعني أن يستمر المطور في تحديث اللعبة وإصدار محتوى جديد لها بعد إطلاقها. في البَدء، قد يتضمن ذلك تصحيحاتٍ لإصلاح الأخطاء – إذ لا يمكن اكتشاف جميع المشاكل قبل الإطلاق. ولكن إذا حققت اللعبة نجاحًا، فعادة ما يكون من المجدي الاستمرار في إصدار محتوى جديد لها ما دام الناس لا يزالون يستمتعون بلعبها. فمثلًا، حُدِّثت لعبة تيم فورترس 2 Team Fortress 2 من شركة فالف Valve أكثر من 700 مرة منذ إطلاقها.
صناعة الألعاب
تُصنِّع ألعابَ الفيديو استوديوهاتُ تطوير مثل نوتي دوغ Naughty Dog أو
الإبداعية التي لا تستطيع الاستوديوهات الكبيرة تحمُّلها
تي تي غيمز TT Games، لكنها تموَّل وتُصدَر وتُسوَّق من قِبل ناشرين مثل ديفولفر ديجيتال Devolver Digital، في حين أن الشركات الكبرى مثل أكتيفجن Activision ويوبيسوفت Ubisoft تُطوِّر وتنشُر ألعابَها الخاصة. هناك أيضًا استوديوهات مستقلة تميل إلى إنتاج الألعاب الأصغر حجمًا من دون مشاركة الناشرين. يدير بعض هذه الاستوديوهات مطورون أفراد مثل لوكاس بوب Lucas Pope، بينما تتكون فرق مثل صبسيت غيمز Subset Games وأمانيتا ديزاين Amanita Design من مجموعات صغيرة من الأصدقاء. ولكونها استوديوهات صغيرة الحجم، يُمكن للاستوديوهات المستقلة إصدار ألعاب تجريبية على مواقع مثل itch.io.
اختبار الأفكار باستخدام النماذج الأولية الورقية
1 التوصل إلى فكرة Come Up With An Idea
يمكنك إنشاء نماذج أولية لألعاب كاملة على الورق، لكنك عادةً تختبر عنصرًا واحدًا، ثم تجمع نماذج أولية متعددة في لعبة كاملة.
2 حدِّد ما تريد معرفته Work Out What You Want To Know
تُجيب أفضل النماذج الأولية عن سؤال واحد. فمثلًا، هل هي مُمتعة؟ هل يفهمها اللاعبون؟ هل هي مُعقَّدة جدًا؟
3 اصنع النموذج الأولي Make The Prototype
تَستخدم النماذجُ الأولية الورقية قصاصاتٍ من الورق، وأقلامًا، ونردًا، ورموز ألعاب لوحية لإنشاء شيء يمكن لعبه بأسرع وقت ممكن.
4 اختبِرْها بنفسك Test It Yourself
اختبر نموذجك الأولي لتحديد المشكلات وإجراء التغييرات الفورية ومعرفة كيفية شرح «القواعد» للآخرين.
5 اختبرها مع الآخرين Test With Others
اطلب من الجمهور تجربة نموذجك الأولي. اشرح لهم كيفية اللعب، ثم شاهد الأجزاء التي أعجبتهم أكثر أو أقل.
6 الخطوات التالية Next Steps
قد تكون الفكرة جاهزةً للتنفيذ رقميًا، وقد تحتاج إلى بعض التغييرات، وربما يجب التخلي عنها تمامًا لتجربة شيء مختلف.
احتمالات لا حصر لها
بعد أن عمل في تصميم الألعاب مدة 30 سنة تقريبًا، ينصح ستيوارت ماين Stuart Maine بطرح السؤال «لماذا؟»
ماذا يفعل مصمم ألعاب الفيديو؟
في العالم الرقمي، حدودك الوحيدة هي خيالك، وهو أمر يبدو رائعًا، لكنه يُصعِّب عليك معرفة ما إن كنت تسير في الطريق الصحيح. يُمثِّل المصممون الجمهور الذي قد يمارس لعبة ما، لذا يُمكنهم التساؤل: «هل نُطوِّر اللعبة بالشكل الصحيح؟». لا وجود للعبة سيئة، فالأمر يعتمد على من يلعبها. بعض الجمهور يُريد تحديًا صعبًا، بينما يُريد آخرون مجرد مُتعة مُريحة. يُريد البعض فوضى عارمة في وضعية اللعب الجماعي، والبعض الآخر يطلب قصة مُشوقة. بصفتك مُصمِّمًا، عليك أن تفرز جميع الأفكار المُمكنة لاختيار الأنسب للعبة التي تُطوِّرها.
ما المهارات التي يحتاج إليها مصمم الألعاب؟
من الواضح أنك في حاجة إلى لعب ألعاب الفيديو وحبها، لكن مجرد لعب ألعابك المفضلة لا يكفي. يلعب المصممون جميع أنواع ألعاب الفيديو، وألعاب الطاولة، وألعاب الحرب، وألعاب تقمُّص الأدوار، ويحاولون فهم سبب استم
تاعهم بلعبة معينة أو عدم استمتاعهم بها. وتُمثل القدرة على الكتابة أو الرسم ميزةً إضافية، لكن أهم مهارة يحتاج إليها المصمم هي القدرة على التواصل. ففي نهاية المطاف، لا فائدة من امتلاك أفضل الأفكار إذا لم تتمكن من مساعدة الآخرين على فهمها.
كيف تحصل على وظيفة كمصمم ألعاب؟
ستمنحك دراسة الألعاب في الجامعة فهمًا لعملية التطوير وتساعدك على تحديد الجوانب التي تستمتع بها أكثر. لكن إذا كنت ترغب في التميُّز، فعليك ابتكار شيء ما. يمكنك الاجتماع مع أصدقائك وتصميم لعبة صغيرة، أو تصميم لعبة ورق أو لعبة لوحية. يتيح لك عديد من الألعاب إنشاء مستويات أو «تعديلات» Mods جديدة لها، أو يمكنك البحث عن «مسابقات ألعاب» Game jams في منطقتك. إن ابتكار أي شيء يصقل مهاراتِك، وامتلاك محفظة مشاريع يُعَد طريقة رائعة لجذب الانتباه.
